यह रूसी इलस्ट्रेटर मंगा को भव्य सिनेमाई क्षणों में बदल देता है

मनोरंजन इल्या कुवशिनोव एक फोटोग्राफर और एक छायाकार दोनों के स्पर्श के साथ मंगा-प्रभावित चित्रों का अपना अनूठा ब्रांड बना रहा है।

चित्र कलाकार और पीआईई इंटरनेशनल के सौजन्य से

मंगा और एनीम, हालांकिविशिष्ट रूप से जापानी कहानी कहने वाला मीडिया, किसी भी व्यक्तिगत कलाकार की शैली के लिए अत्यधिक अनुकूलनीय हैं, जैसा कि इसमें देखा जा सकता हैपिगो लिन का कामुक कामतथाजूली वटाई और एपोस की मंगा से प्रेरित फोटोग्राफी. टोक्यो में रहने वाले एक रूसी चित्रकार इल्या कुवशिनोव पिछले कुछ वर्षों में मंगा से प्रेरित चित्रों का अपना अनूठा ब्रांड बना रहे हैं। जबकि उनकी शैली निर्विवाद रूप से मंगा है, कुवशिनोव कॉमिक बुक शैली को एक फोटोग्राफर और एक छायाकार दोनों के स्पर्श के साथ जोड़ते हैं, सपने की रोशनी से लेकर दृश्यों और पात्रों के सिनेमाई मंचन तक सब कुछ बनाते हैं।

कुवशिनोव नियमित रूप से अपने चित्र पोस्ट करते हैं instagram , deviantart , तथा Tumblr , जहां उन्होंने इस प्रक्रिया में काफी लोगों को आकर्षित किया है। हाल ही में, कुवशिनोव ने इस ऑनलाइन सफलता की व्याख्या की पल: इल्या कुवशिनोव की कला , टोक्यो स्थित पुस्तक प्रकाशक पीआईई इंटरनेशनल (पूर्व में पीआईई बुक्स) द्वारा जारी चुनिंदा चित्रों की एक पुस्तक। स्वरूपण बल्कि अद्वितीय है: प्रत्येक पृष्ठ पर दो छवियों को जोड़ा जाता है, जिससे पुस्तक को एक अतिरिक्त सिनेमाई माहौल मिलता है। पुस्तक में काम करता है कुवशिनोव के स्वप्निल मंगा सड़क के दृश्यों से लेकर उनकी विज्ञान-कथा अवधारणा कला और कार्य-प्रगति के चित्रण दिखाने वाली तस्वीरें।

कुवशिनोव, जिन्होंने 11 साल की उम्र में ड्राइंग और पेंटिंग शुरू की थी, मूल रूप से मास्को में वास्तुकला के लिए विश्वविद्यालय गए थे। बाद में, वह अपने बचपन के हितों में लौट आया, अंततः टोक्यो जाने से पहले एक एनीमेशन और वीडियो गेम संस्कृति के केंद्र में रहने से पहले डिजाइन और एनीमेशन लेना, जिसे वह बहुत प्यार करता था।

कुवशिनोव ने क्रिएटर्स को बताया, 'मैं बचपन से ही जापानी एनिमेशन डिजाइनों का शौकीन था, लेकिन वास्तव में इस शैली में ड्राइंग करने के बारे में कभी नहीं सोचा था।' 'जब मैं 13 साल का था, तो हर वीकेंड मैं ट्रेन से स्कूल जाता था और घर वापस जाता था, इसलिए मैंने इस समय का इस्तेमाल ट्रेन में लोगों का स्केच बनाने में किया। एक दिन मैं हमेशा की तरह एक ट्रेन में लोगों का स्केच बना रहा था, और स्टेशन के अंत में मेरी उम्र की एक लड़की मुझे पूरे रास्ते आकर्षित करते हुए देख रही थी, और पूछा, 'क्या आप एनीमे शैली में आकर्षित कर सकते हैं?'

'मैं ऐसा था, 'नहीं,' वह जारी है। 'उसका चेहरा अचानक ऊब गया और उसने कहा, 'ओह, मैं देख रहा हूँ। बहुत बुरा.' और ट्रेन से उतर गया। इसने मुझे सोचने पर मजबूर कर दिया, मैं वास्तव में क्यों नहीं कर सकता? तो मैंने उस दिन से ही इसे करना शुरू कर दिया।'

कुवशिनोव का कहना है कि एक वीडियो गेम अवधारणा कलाकार के रूप में उनकी पहली वास्तविक नौकरी ने उन्हें कलात्मक प्रक्रिया के रूप में कुछ आदतें दीं। वह आमतौर पर एक विचार या एक शब्द से शुरू करता है, फिर उसमें जोड़ देता है। वह कुछ आकार जोड़ सकता है जिसे वह एक शब्द से जोड़ता है; दूसरी बार यह सिर्फ एक इशारा, एक क्षणभंगुर क्षण, या एक भावना है जिसे वह आकर्षित करना चाहता है। कुवशिनोव परतों का निर्माण तब तक करता रहता है जब तक कि दृश्य कमोबेश एक स्पष्ट दृष्टि में इकट्ठा नहीं हो जाता।

जब दृष्टि और लक्ष्य मजबूत होता है, कुवशिनोव कहते हैं कि चित्रण का उत्पादन कभी-कभी यांत्रिक हो सकता है। बहुत कठिन लेकिन अधिक मजेदार चित्र हैं जो ड्राइंग प्रक्रिया के दौरान बदलते हैं। हालाँकि चित्र विकसित होते हैं, उनमें कुवशिनोव का अनूठा कलात्मक स्पर्श और कल्पनाशील वातावरण की भावना होती है।

पीआईई इंटरनेशनल ने पिछले साल एक पुस्तक प्रस्ताव के साथ कुवशिनोव से संपर्क करने से पहले, वह पहले से ही मूल चित्रों का एक संग्रह रखने की सोच रहा था। उनका कहना है कि किताब के संपादक किनेफुची-सान वास्तव में अपने काम के लिए समर्पित हैं। Kinefuchi-san' बनाने के लिए शर्तों में से एक क्षणिक यह है कि वे 2016 के अंत से पहले काम खत्म कर देते हैं। अविश्वसनीय रूप से, उन्होंने कुछ ही महीनों में पुस्तक को समाप्त कर दिया।

बुकमेकिंग की प्रक्रिया कीनेफुची-सान के साथ शुरू हुई, जिसमें कुवशिनोव को किताब का मोटा लेआउट दिखाया गया था। Kinefuchi-san ने कुवशिनोव के विभिन्न सामाजिक नेटवर्क से लिए गए मूल चित्रों का उपयोग किया। इसलिए अधिकांश काम पहले से ही था, हालांकि कुवशिनोव का कहना है कि उन्होंने अपने कुछ पसंदीदा चित्र जोड़े और अंतिम उत्पाद बनने के लिए लेआउट के साथ छेड़छाड़ करने में मदद की।

सोशल मीडिया के लिए चित्र बनाने, फिर उन्हें पुस्तक प्रारूप में एक भौतिक वस्तु में एकत्रित करने के बारे में कुवशिनोव कहते हैं, 'जब मैं चित्र बना रहा था तो मैं वास्तव में उन्हें प्रिंट करने के बारे में नहीं सोच रहा था। 'हर चित्रण एक 'यह इंटरनेट के लिए है' के साथ बनाया गया था। मन में अवधारणा।'

उदाहरण के लिए, यह वास्तव में महत्वपूर्ण है कि चित्रण सामग्री आसानी से पहचानने योग्य हो, यहां तक कि छोटे आकार में भी, जैसे कि जब लोग इसे फोन की स्क्रीन पर देखते हैं, 'वे कहते हैं। 'लेकिन सच कहूं तो, जब मैंने पहली बार एक किताब के कागज़ पर अपने चित्र छपे हुए देखे तो मुझे बहुत मज़ा आया। विशेष स्याही का उपयोग किया गया था, जिससे आरजीबी चित्र कागज पर वास्तव में अच्छे लगते थे। आप मुद्रित संस्करणों में कई और विवरण भी देख सकते हैं, और कागज की बनावट वास्तव में इसमें जुड़ जाती है।'

के बावजूद क्षणिक ' की हालिया रिलीज़, कुवशिनोव पहले से ही अन्य चित्रों और परियोजनाओं पर काम करने में कठिन है। वर्तमान में, वह ऐक्रेलिक चित्रों की एक श्रृंखला बनाने की योजना के चरणों में है, जिसे वह एक प्रदर्शनी में दिखाने की उम्मीद करता है, लेकिन यह सुनिश्चित नहीं है कि यह कब होगा। यह पूछे जाने पर कि क्या वह अपने सिनेमाई चित्रों को एनिमेटेड काम में बदलने की योजना बना रहे हैं, कुवशिनोव केवल यही कहेंगे, 'कुछ बड़ा आ रहा है, इसलिए कृपया इसके लिए तत्पर रहें!'